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日志


LIBROS LIBRES, LIBROS DE ARTISTA, LIBROS ILUSTRADOS ESTE 25 DE NOVIEMBRE EN EL IAGO OAXACA.

Libros libres, libros de artista, libros ilustrados


Inauguración próximo miércoles 25 a las 20:30 horas

Mesa redonda a las 19:00 horas


Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca

Macedonio Alcalá 507.

Centro, Oaxaca

 


 

Dentro del marco de la Feria Internacional del Libro de Oaxaca y como parte de las actividades del Encuentro de gráfica y escritura, organizado por Libre Tiraje, se inaugurará la exposición Libros libres, libros de artista, libros ilustrados en el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca el miércoles 25 en punto de las 20:30 horas.


El mismo miércoles a las 19:00 horas se llevará a cabo la Mesa Redonda El libro de artista y su contemporaneidad con la participación de Mariana Castillo, Santiago Espinosa de los Monteros, Martha Hellión y Berenice Torres. En donde discutirán en torno a la producción actual de libros de artista, quienes producen, quienes lo consumen.

 Exposición que plantea conocer los diversos formatos en que los artistas trabajan la idea de libro de artista. Algunos de los objetivos del encuentro es la diferenciación, las similitudes y las múltiples posibilidades de editar un libro, o de no editarlos y ser obras únicas, mostrar al libro como una obra  multidisciplinaria donde la producción puede ser solitaria o en colaboración, el libro como una de las expresiones  del arte actual. 



Participan:

Adán Paredes, Adriana Calatayud, Adriana González López, Alejandro Pérez Cruz, Alfredo Zalce, Alain Espinosa, Alicia Ceballos, Arnaldo Coen, Andrés Vázquez, Arian Dylan Lujan, Artemio Rodríguez, Byron Galvéz, Berenice Torres, Claudia López Terroso, Carla Rippey, Carla Zarebska, Demián Flores, Dr. Lakra, Dan H. Brawner, Editorial Almadía, Editorial Taller Gráfica Bordes, Estela López Solís, Fernando Gallo, Francesco Clemente, Francsico Castro Leñero, Franco Aceves Humana, Francisco Díaz de León, Gabriel Orozco, Irma Palacios, Jan Hendrix, James Brown, Jesús Lugo, Joel Rendón, Juan Manuel de la Rosa, Judy Ross, Jorge Esquinca, Luis López Loza, Luis Ricaurte, Leonel Sagahón, Magali Lara, Mariana Castillo, Mario Benedetti, Martha Hellión, Marcelo Balzaretti, Marta Pina, Morelos León Celis, Nunik Sauret, Patricia Lagarde, Per Anderson, Pedro Escapa, Peter Kuper, Raúl Renán, Raúl Herrera, Richard Price, Judith Hudson, Rufino Tamayo, Roger Von Gunten, Saúl Hernández, Saúl López Velarde, Yanni Pecanins


"CÁNTARO" ..MACARIO MATUS...DOMINGO 1 NOVIEMBRE EN TLATELOLCO.



La realidad/HuandíiVocabulario castellano-zapotecoCanción de ErosDiccionario erótico
 
     Inauguración     







CENTRO CULTURAL MACARIO MATUS

Domingo 1° de Noviembre de 2009

Tlatelolco, México D.F.

 * Te esperamos *

14:00 HRS
 
 
 Fuente www.zapotecosdelmundo.ning.com
 Video "Cántaro" (Macario Matus, Nación Zapoteca, México) en:
 http://www.youtube.com/watch?v=XgpOe4JYU_E&feature=PlayList&p=4EF1E6DD3BEE8E7D&playnext=1&playnext_from=PL&index=52
 

EN OAXACA SE PRESENTA EL LIBRO "ÑUNDEUI, AL PIE DEL CIELO" DE MARIO MUTSCHLECHNER.

El Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo

Invita a la presentación del libro

ÑUNDEUI, AL PIE DEL CIELO

 
de
 
MARIO MUTSCHLECHNER
 

sábado 24 de octubre de 2009
18:00 horas / 6 de la tarde




entrada libre

Al llegar a México a fines de 1967, como joven fotógrafo alemán, hice un recorrido por varios pueblos mixtecos cerca de Pinotepa Nacional en la Costa de Chica de Oaxaca. Lo que vi me gustó tanto, que decidí volver para realizar una visión personal de las mujeres de la región inspirada en la obra de Paul Gauguin. Con el apoyo del Instituto Nacional Indigenista tomé, entre 1968 y 69, una serie de fotografías para posteriormente armar un libro.

Dado que no regresé hasta años después a Alemania, el proyecto no se realizó y las tomas se quedaron en el archivo. Desde entonces han pasado más de treinta años, en los cuales me establecí como fotógrafo profesional en la Ciudad de México. En 1997 me inicié en la fotografia digital y empecé la digitalizació n de mi archivo. Desde el año pasado hemos retocado digitalmente las fotografías de la Mixteca sin alterar su caracter de documento histórico de un México que se fue.

Al revisar mis diarios de aquellos años, encontré la descripción precolombina de la Mixteca Baja como "Ñundeui" y su traducción "Al pie del cielo" me gusta como título para este trabajo, ya que significa estar en la entrada del cielo, de donde me asomé a aquel Edén tropical.

Aunque tal descripción corresponde más bien a una visión européa del mundo indígena, su pureza, armonía e integridad eran notables. Viajar por la Mixteca Baja a fines de los sesentas, a pie y a caballo, antes de la llegada de la electricidad y de carreteras, era internarse al pasado, era un retiro a la naturaleza y a los pueblos integrados a ella.

En estas fotográfías me limito a pocos colores: el verde de la vegetación, color de la fertilidad, abundancia y tranquilidad; el azul de las naguas, color del cielo, del mundo espiritual y de los sueños, y el moreno de la piel, color de la tierra, cálido y sensual y, como decia Gauguin en Tahití, "el oro de sus cuerpos". Como complemento de este mundo en paz, aparece el rojo de los collares y de las fajas, color de advertencia, pasión y peligro.

México DF, 5 de junio de 2002
Mario Mutschlechner



Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo
M. Bravo 116, esquina García Vigil
Col. Centro, Oaxaca, CP. 68000
www.cfmab.blogspot. com
Tel/Fax: 01 (951) 516 9800

EDUARDO BALDERAS PRESENTA SU LIBRO "VIGILIA" EN EL IAGO ESTE SABADO 24 DE OCTUBRE.

El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca les invita este sábado, 24 de octubre, a la presentación de la novela Vigilia, del escritor Eduardo Balderas, publicada por Editorial Praxis, y les invita para que nos acompañen en punto de las 20:30 horas en el Patio de Centro Fotográfico Álvarez Bravo




Presentación del libro Vigilia

de Eduardo Balderas

con los comentarios de

Aldo Flores

Fernando Lobo

Alejandro Moreno

Carlos López

y el autor

sábado, 24 de octubre

20:30 horas



Patio del Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo, CFMAB

M. Bravo 116 esquina García Vigil, Centro Histórico,

Oaxaca, Oaxaca, México




habrá coctel      entrada libre





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En Vigilia, “el autor muestra una alternativa para que la mente hasta del más enajenado comprenda las advertencias a una sociedad dormida. Esto deriva, comúnmente, en un estilo que aborda el humor como una sátira contra la sociedad, que incluye pastelazos de zen budismo o cualquier otra herejía irreverente en pos del chiste negro, vómito de una sociedad enferma”. Así define José Agustín Ramírez la esencia de Vigilia, la obra de ciencia ficción del mexicano Eduardo Balderas Vidal.

Vigilia narra la historia de Edy Koe, un ser humano soluble, habitante de la Ciudad de México, que se convierte en una amenaza para la izquierda subversiva y la ultraderecha represiva, lo que resulta en su captura. En lugar de encarcelarlo, es puesto en un estado de hibernación, conectado a un monitor virtual, donde experimenta una vida simulada, en la que confunde su identidad real y la impuesta. Edy pasa más de 200 años en ese estado, en el cual, de forma inconsciente, recrea imágenes de su vida pasada. Pero en el año 2225, los solubles deciden rescatar a Koe, pese al riesgo de ser capturados por la sicopolicía intergaláctica… Con esto, se puede apreciar la divertida pero estructurada redacción que maneja Balderas Vidal, en la que combina elementos cotidianos y familiares como la cadena Sanborns, el Salón Corona, Coyoacán, con otros de la ciencia ficción (galaxias, naves, mutahumanos), al estilo de autores como Philip K. Dick o William Gibson; o, en México, Gerardo Porcayo y José Luis Zárate, dos de los representantes más destacados del movimiento de ciencia ficción mexicana de la década de 1980. Como dice en su prólogo José Agustín Ramírez, estamos ante una historia “tan sicodélica como ciberpunk, en la que el autor se enfrenta a la guerra eterna entre las fuerzas positivas y negativa del universo, creando un extraño híbrido entre la generación jipi y la punk, y encontrando su propia voz, entre onírica, subversiva, satírica, tribal y visionaria, que nunca deja de ser mexicana.

FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO OAXACA 2009

La Feria Internacional del Libro Oaxaca 2009, en coordinación con la Biblioteca del IAGO, convoca a los interesados a inscribirse y participar en los talleres



Taller de creación literaria
Escribir sin un cielo protector

Impartido por J. M. Servín

Fecha y horario

del 16 al 20 de noviembre, de 12 a 15 horas


Lugar

Biblioteca del IAGO


Objetivo

Estimular y orientar el potencial creativo de personas con inquietudes literarias.

Establecen convergencias y afinidades entre la novela, el relato, la crónica, el reportaje, la autobiografía y la biografía apócrifa. ¿Dónde termina el testimonio y comienza la ficción? ¿En qué momento la ficción se convierte en testimonio?


Temario

Lectura y comentarios sobre autores relevantes en diferentes tendencias de la narrativa de todos los tiempos.

El punto de vista y la irresponsabilidad creativa. Abajo con los cánones.

Revaloración de la crónica y el reportaje como géneros literarios.

El análisis y la reflexión como elementos indispensables de la escritura creativa.

Nociones generales sobre cómo echar a andar una publicación de bajo presupuesto.

El énfasis del taller está en la práctica constante de la escritura de tal manera que en cada una de las sesiones los participantes evalúen y discutan sus propios textos, a la vez que amplíen su cultura literaria..


Dirigido a

Público en general con bases firmes de redacción y lectura; personas interesadas en la escritura creativa y en la formación como escritor.

Cupo máximo: 15 personas.


Requisitos de los aspirantes

Una muestra de trabajo no mayor a diez mil caracteres con espacios y haber leído por lo menos uno de los libros del escritor que impartirá el taller

Sólo se aceptarán participantes deseosos de escribir y trabajar sus textos en el taller

El taller no tiene costo

Fecha límite de recepción de trabajos 2º de octubre


Enviar sus trabajos a proveedoraescolar_delia@hotmail.com


Fecha de publicación de resultados: 6 de noviembre, vía email

Bibliografía mínima sugerida: consultar en la página www.vivalalectura.com.mx o en las oficinas de la Proveedora Escolar (Independencia 1001, Centro, Oaxaca, Oaxaca)


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Acerca de J. M. Servín (Ciudad de México, 1962)

2001, Premio Nacional de testimonio

2004, Premio Nacional de Periodismo Cultural Fernando Benítez

2005, Beneficiario del programa de residencias artísticas México.Colombia

Desde 2006 es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte

Obra publicada: Periodismo charter (Nitro/Press, Conaculta, 2004), Cuartos para gente sola (Nitro/Press, 1999, Joaquín Mortiz, 2004), Por amor al dólar (Joaquín Mortiz, 2006), Revólver de ojos amarillos (Almadía, 2006 y 2008), Al final del vacío (Mondadori, 2007). En 2010 Editorial Almadía publicará Cuartos para gente sola y un libro de crónicas.


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Bibliografía mínima:

Aspectos de la novela, E. M. Forster. Debate, 2003

Cómo se escribe una novela, Silvia Adela Kohan. Plaza & Janés, 1999

Cómo se escribe una novela, selección, prólogo e introducciones: Leopoldo Brizuela y Edgardo Russo. El Ateneo, 1993

Cómo se escribe un cuento, Leopoldo Brizuela. El Ateneo, 1993

El oficio de escritor, Faulkner, Hemingway, Capote, et al. Ediciones Era, 2002

Cuento policiaco mexicano, Selección y prólogo de Ma. Elvira Bermúdez. UNAM, 1989

Cuento mexicano del siglo XX/1breve antología. Emmanuel Carballo. UNAM 1989

Crónica negra del crimen en México, de Goyo Cárdenas a las muertas de Juárez. Compilador: José Luis Trueba Lara. Plaza & Janés, 2001

Cuentos violentos, Juan Villoro, Eduardo Antonio Parra, Guillermo Fadanelli et al, compiladora: Norma Lazo. Cal y Arena, 2006

Amor a la vida, relato incluido en la colección de cuentos El silencio blanco y otros cuentos, Jack London. Alianza Editorial, 1985

Obras, Isaac E. Babel. Planeta

Manual del autor, 9a edición. UPN/Editorial Trillas, 2001











Taller de
encuadernación de acordeón y caja contenedora

Impartido por Jenny Jiménez

Fecha y horario

19 y 20 de noviembre, de 11 a 15 horas


Lugar

Biblioteca del IAGO


Objetivo

Desarrollar habilidades ya adquiridas para crear un proyecto específico de encuadernación

Visitar una técnica estructural en diferentes formatos, de acuerdo a usos específicos

Fomentar la creación de diseños propios a partir de un modelo


Cupo máximo

15 personas


Contenidos


Módulo I

Elaboración de la encuadernación llamada “de acordeón”, con una estructura funcional consolidada a partir de la costura y las tapas.


Módulo II

Creación de una caja contenedora para introducir la encuadernación “de acordeón” hecha en sesión previa. Dicha caja servirá de elemento decorativo y como protección a la encuadernación que contenga.


Dirigido a

Adolescentes y adultos interesados en encuadernación como actividad artesanal y creativa y con experiencia previa en la creación de libros, encuadernación y costuras.


Requisitos

Para registro, enviar sus datos a proveedoraescolar_delia@hotmail.com

El día de inicio llevar papeles gruesos, de preferencia con alto porcentaje de algodón, tela de su elección y listones

El taller no tiene costo

Mayores informes consultar en la página www.vivalalectura.com.mx o en las oficinas de la Proveedora Escolar (Independencia 1001, Centro, Oaxaca, Oaxaca)


Acerca de la tallerista

Jenny Jiménez, encuadernadora. Ha tomado cursos de encuadernación clásica en el taller Aldo Satta en Perugia, Italia; de libro arte-objeto con Mary Ann Miller en la Universidad Autónoma Metropolitana y de libro antiguo en la Universidad Complutense de Madrid. Ha impartido clases en instituciones como la Universidad del Claustro de Sor Juana y en la Escuela de Artes y Oficios Santo Domingo, en Bogotá, Colombia.

ESTE JUEVES SE ESPERA EL ANUNCIO DEL PREMIO NOBEL DE LITERATURA

Libros en Red  
 

7 de octubre de 2009


Para este jueves 8 de Octubre de 2009, según anuncia la Academia en su sitio y en su canal ¡en youtube! -la modernidad no escapa al proyecto-, se espera el anuncio del Premio Nobel de Literatura.

Como siempre, hay intriga y especulaciones. Los periodistas culturales declaran estar más desconcertados que otras veces respecto del resultado. Pero de todos modos ¿quiénes pueden tener chances? ¿Quiénes pueden quedar siendo los relegados de siempre? Y ¿quiénes toman las decisiones y con qué criterio?

24 horas antes del gran momento, espiaremos un poco entre bambalinas para contar cómo se da la elección que, por el prestigio que se le asigna, repercute tanto en el mercado editorial como en la historia de la literatura.

¿De dónde surge el Premio Nobel?

El Premio Nobel de literatura surge de un fondo que legado por el inventor Alfred Nobel (1833–1896) y que es manejado por la Fundación Nobel. La tarea de selección de los ganadores en cada categoría es confiada a la Academia Sueca o a instituciones específicas desde 1901, año del primer premio.

¿Qué premios da la Academia?

Además de literatura, se premian las siguientes especialidades: fisiología y medicina, química, física, ciencias económicas y de la paz (que se anunciará el viernes 9). Toda una declaración de principios respecto de lo que Alfred Nobel consideraba valioso para una cultura (sacando el premio de ciencias económicas, que no fue elegido por él, sino agregado hace relativamente pocos años).

¿Quiénes pueden ser elegidos Premios Nobel de Literatura?

En principio, cualquier escritor. Pero para ser tenido en cuenta se debe estar nominado y esto se consigue mediante la postulación de alguien apto para hacerlo: miembros de la Academia Sueca o de otras academias, instituciones similares en objetivos, profesores de literatura en universidades, premios anteriores del Nobel de Literatura. Obviamente, nadie puede postularse a sí mismo.

¿Cómo sigue el procedimiento?

Suele haber alrededor de 350 escritores nominados por año entre conocidos e ignotos. Para el premio de cada año, se reciben postulantes hasta el 31 de enero. La lista de nominados es completamente secreta.

Todos los nominados son evaluados por un comité. Muchos nombres se borran rápido cuando por algún motivo se entiende que no están allí por razones de calidad literaria. Los que quedan son estudiados a fondo. Se piden traducciones especiales si la lengua de origen es inaccesible para los miembros de la Academia o se crean comisiones ad hoc para el análisis de obras poco difundidas. Hacia abril, ya hay una lista estable y bastante reducida de candidatos preliminares. Antes del receso de verano (julio, agosto, en el hemisferio norte), quedan usualmente solo cinco candidatos.

Cada miembro del comité prepara además un reporte individual para la reunión después sus vacaciones, a mediados de septiembre. Entonces ya comienzan las decisiones: se proponen nombres hasta que un candidato reciba más de la mitad de los votos. Para octubre, ya está definido el ganador y algún jueves del mes (esta vez, mañana, 8) se anuncia.

¿Quién gana el Nobel?

"La persona que ha producido en el campo de la literatura la obra más destacada". Algo así dejó dicho Alfred Nobel en su testamento. Pero qué se interpreta por esto, qué valores se priorizan, qué se considera "destacado" queda bajo el criterio de los miembres de la Academia.

Casi siempre, los premiados no son populares, ni siquiera conocidos en algunos países. Este premio se caracteriza por no pretender seguir el gusto masivo.

¿Quiénes se comenta que son los candidatos posibles?

Para este año, se habla del israleí Amos Oz, los estadounidenses Joyce Carol Oates y Philip Roth, y el español Luis Goytisolo.

Los candidatos de siempre

Mario Vargas Llosa (que queda relegado por motivos políticos, se sostiene: la Academia tiene una ideología de izquierda), Antonio Tabucchi, Thomas Pynchon, Milan Kundera. Hasta Bob Dylan se ha vuelto un clásico dentro de los postergados.

¿Quiénes lo ganaron?

Autores muy leídos como Rabindranath Tagore, Thomas Mann, William Faulkner, Hermann Hesse, Ernest Hemingway, Juan Ramón Jiménez, Albert Camus, Samuel Beckett, Gabriel García Márquez y José Saramago.

Autores para nada recordados hoy en día, como Sully Prudhomme, Władysław Reymont, Halldór Laxness o Ivo Andrić.

Curiosidades sobre el Nobel

*El país que más ganadores tiene (¿significará que tiene los mejores escritores del siglo?) es Francia, con 14. Le siguen muy de cerca Estados Unidos, Inglaterra y Alemania.

*Se han premiado obras en lenguas tan disímiles como el occitano, el serbo-croata, el bengalí y el chino.

*Dos de los ganadores rechazaron el premio: Boris Pasternak, en 1958 (se dice que por presión del gobierno soviético) y Jean-Paul Sartre, en 1964 (por razones ideológicas).

*Relegados históricos, que, como hoy se sabe, merecían el premio y no lo obtuvieron: Borges (quien decía con su delicada ironía que no se trataba de un premio de justicia literaria, sino geopolítica por su rotación geográfica), Virginia Woolf, Kafka, Tolstoi y Proust, entre otros ausentes más. 

*Pregúntele al Nobel: en el sitio de la Academia se ofrece la posibilidad de plantear preguntas a los nobeles. Se toman preguntas a cada ganador, de entre las cuales se seleccionarán las que resulten más pertinentes. Pregunte al Nobel aquí.

*En el mismo sitio, hay una sección para geniecillos (o informados): los juegos del Nobel. Están en inglés, pero resultan accesibles. Juegue aquí

Preguntas para ustedes:

¿Cuál es su cantidato favorito? ¿Quiénes merecerían ganar el Nobel? ¿Le presta atención a esta premio? ¿Qué premios le resultan importantes (el Herralde -de la editorial Anagrama-, el Rómulo Gallegos, el Juan Rulfo, La sonrisa vertical -de literatura erótica-, el premio Planeta, Premio Clarín...)? ¿Cuáles de todos esos premios le resultan una guía para elegir nuevas lecturas?

Esperamos sus apuestas y sus favoritos en el foro


Libros r
ecomendados

tapa


Del origen de todas las cosas. Interpretación biológica de religiones y mitologías

Interpretación biológica de mitologías y religiones que demuestra científicamente la existencia de Dios. Ofrece una visión nueva de las religiones y de las bases biológicas que todas ellas comparten; además, devela varios de los secretos que tanto quieren conocer los que están interesados en todos los códigos publicados.

Con esta obra, se pretende demostrar científicamente la existencia de Dios. Para esto se parte de la siguiente hipótesis: todas las religiones tienen como base a la biología humana. El autor citará algunos puntos de las diversas mitologías y religiones: Zeus es la hipófisis anterior; Juno, su esposa, la parte posterior. En los sistemas religiosos de la India, Brahm representa el ADN de todos los seres vivos, Brahman el ADN de la humanidad, Vishnú el ADN de un ser humano determinado; Siva, el ARN. En el judaísmo, los seis primeros días de la creación son las primeras seis etapas de segmentación del óvulo fecundado. En el cristianismo, Jesús es el Mesías. También es el logos de Dios.

El autor invita a leer este libro a los interesados en el tema y a los estudiosos de las religiones. Invita también a biólogos, médicos, filósofos y sociólogos a que constaten o refuten la validez de este nuevo enfoque de la religión. Todos los comprometidos con la religión (como sacerdotes, pastores o rabinos) podrán conocer la demostración científica de la existencia de Dios.

El Mikhe (México, 1936) trabajó en la Fuerza Aérea Mexicana y como ingeniero químico. Para realizar esta obra, pasó años leyendo y estudiando día y noche: ciencias, historia, política nacional y mundial; tecnología, filosofía, religiones e idiomas.
 

tapa


Lo que no sabes que sabías

Absolutamente todo lo que nos ocurre en la vida tiene una causa y un propósito, que en muchos casos puede escapar a nuestro conocimiento actual; pero será develado a su debido tiempo, ya que somos seres temporales y, como tales, debemos aprender a esperar para comprender las causas de las experiencias que estamos viviendo. Todo lo que podemos observar a nuestro alrededor, referido a nuestra vida, no es lo que es, sino el reflejo de lo que ha sido.

Este libro nos propone adoptar un comportamiento positivo que debe culminar con un profundo y sentido agradecimiento por estar en esta vida, simplemente estar, ser quienes somos y participar en ella del modo en que lo hacemos. Nuestra evolución se va dando a través de cada experiencia. Todas son absolutamente necesarias; tanto las que consideramos buenas como las malas son imprescindibles y ocultan una lección que debe ser aprendida.

Daniel Pacheco (Argentina, 1967). Su vida y su trabajo lo llevaron por distintos países de América Latina y Europa. Vivió en Chicago, Los Ángeles y Dallas, en Estados Unidos, donde finalmente comenzó a interesarse por el crecimiento personal, atraído por haber encontrado rasgos comunes en las diferentes culturas.

Dedicó cinco años al estudio de material escrito, grabado y filmado relacionado con las diferentes enseñanzas, sean antiguas o contemporáneas, desde religiones hasta física cuántica. Participando en diferentes eventos literarios y filosóficos llegó a las conclusiones de que el ser humano padece los mismos miedos, frustraciones y deseos no importa dónde viva ni en qué era, y que con un simple cambio en la forma de pensar puede acceder a una fuente ilimitada de recursos para llevar una vida plena con sensación de paz interior. Compartiendo sus experiencias de vida en una compilación de escritos con sus amigos y familia es como dio génesis a este libro.

 

Libro de regalo

tapa


Sociología de la religión
 

Esta obra marca la culminación del estudio de las religiones por parte de Max Weber. Es un estudio de cinco religiones: confucianismo, hinduismo, budismo, cristianismo e islamismo; también examina el judaísmo. Se centra fundamentalmente en la "ética económica" de las religiones, las consecuencias prácticas que tienen. Un clásico de la sociología.

 

Direcciones para visitarnos

http://foros.librosenred.com
donde encontrará los foros renovados de LibrosEnRed

http://blog.librosenred.com
donde podrá leer textos (y sus correspondientes comentarios) sobre la cultura en general y la literatura en particular

http://www.librosenred.com/audiolibros.aspx
donde podrá bajarse audiolibros de forma gratuita

http://www.librosenred.com/explicacionkiosco.aspx
donde podrá averiguar todo acerca de cómo incluir un Kiosco Virtual en su sitio y comenzar a ganar por las visitas y ventas que sus internautas generen

http://www.librosenred.com/comoedito.aspx
donde se ofrecen con detalle y claridad nuestros servicios editoriales.


Muchos saludos y hasta muy pronto,

Editorial LibrosEnRed

LENGUAJE Y GENERO. EL CASO DE PEDRO LEMEBEL

 
LibrosEnRed

566 634 personas reciben este boletín

Boletín de LibrosEnRed Nº 104
 28 de septiembre de 2009
trans
"El genio se compone del 2% de talento
y del 98% de perseverante aplicación."

Ludwig van Beethoven (1770-1827), compositor alemán

En este número:

1. Editorial: Lenguaje y género. El caso de Pedro Lemebel

2. Recomendados del mes y clásico de regalo

3. Foro: Cambios de estación

4. Sobre política y lenguaje: más de vicios de la escritura, por George Orwell

5. Efemérides: Nietzsche

6. Direcciones

7. Suscripciones

01

 

La lengua existe, entre otras cosas, como sistema de signos de los que nos apropiamos cada vez que tomamos la palabra (en el habla o la escritura) mediante diferentes procedimientos. Lo hacemos cuando conjugamos los verbos según nuestra circunstancia y entonces organizamos la enunciación desde nuestro centro yo-aquí-ahora; lo hacemos cuando usamos ciertos índices de tiempo o espacio, como "ayer", "eso", "después" -todas expresiones cuya referencia depende de la situación de habla-; o cuando tomamos, de entre todo el léxico, las palabras y estructuras que más nos sirven para expresar lo que queremos.

Las posibilidades que ofrece el lenguaje son muchas y eso nos da un amplio margen para la elección personal: hay quienes tienen un estilo más barroco y recargado, hay quienes son llanos y breves, hay quienes prefieren un tono coloquial... Sin embargo, solemos usar la lengua de forma previsible y bastante elemental. La mayoría de nosotros innova poco: a lo sumo, sugiere alguno que otro neologismo para dar cuenta de una realidad novedosa (el caso de "chatear"), siempre que consiga una extensa aceptación de parte de los demás.

Pero hay una minoría que se distingue por usar el lenguaje de forma diferente, sorpresiva, inédita: los escritores. Los escritores llevan el lenguaje a sus extremos, lo fuerzan para hacerle transmitir contenidos que antes no había podido decir, lo moldean para adaptarlo a nuevas ideas. Claro que los escritores tienen, además, otras especialidades: deben plantear historias con cierto encanto, cierto ritmo, cierta profundidad. Pero su especialidad es el manejo hábil, y muchas veces audaz, del lenguaje.

Tomemos el caso del autor chileno Pedro Lemebel, que trabaja con el idioma de una forma totalmente disruptiva. El caso de subversión más claro en los libros de Lemebel (entre los que se pueden citar Loco afán -libro de crónicas- o La esquina es mi corazón) es el del sistema pronominal y la aplicación de artículos, sustantivos y adjetivos.

En español, el sistema de género es binario, los sustantivos (y, en consecuencia, los pronombres, los artículos, los adjetivos) tienen solo dos opciones: ser femeninos o ser masculinos. Estas alternativas serán repartidos, en los casos en que la división está motivada por algo de la esfera extralingüística, según la condición sexual desde el punto de vista biológico

Sin embargo, Pedro Lemebel, que toma por protagonistas a homosexuales y travestis, se caracteriza por la falta de disciplina al seguir esta convención y altera el uso normal de los géneros en español. Sus personajes -que no se sienten ni hombres completos ni mujeres cabales- buscan paliar este déficit de representación lingüística (que no reconoce como distintos a sujetos cuya subjetividad de género es diferente de su condición sexual biológica) acudiendo a la alternancia: hacen referencia a sí mismos y a los demás travestis tanto de forma masculina como femenina. Por ejemplo:

"Y cómo te van a ver si uno es tan refea y arrastra por el mundo su desnutrición de loca tercermundista. Cómo te van a dar pelota si uno lleva esta cara de chilena asombrada frente a este Olimpo de homosexuales potentes y bien comidos [de Nueva York] que te miran con asco, como diciéndote Te hacemos el favor de traerte, indiecita, a la catedral del orgullo gay. Y uno anda tan despistada en estos escenarios..."
("Crónicas de Nueva York. El bar Stonewall")

Ocurre, se podría decir, que nuestra lengua, además de ser un sistema de signos (como detectó a principios del siglo pasado el estructuralista Saussure) y además de servir para referir cosas de la realidad, es un producto social que sirve también para crear la realidad. La lengua configura lo real y condiciona la forma que tenemos de percibir y experimentar lo que nos rodea. Las categorías de la lengua se toman como categorías naturales.

Pero en realidad las categorías de la lengua reflejan una interpretación histórica del mundo y en esto tiene mucho que ver lo que imponen nuestras instituciones. El Estado, por ejemplo, solo admite clasificaciones binarias para ordenar su población y únicamente da nombres o masculinos o femeninos; la Iglesia solo acepta dos sexualidades bien definidas, y la expectativa paterna, la Familia, coloca un determinado nombre al hijo o hija (a quien también hace participar de ciertos ritos sociales relacionados con el género, como la vestimenta o el tipo de regalos que se le hacen de niños) guiándose solamente por la sexualidad biológica:

"Una colección de apodos que ocultan el rostro bautismal; esa marca indeleble que el padre que lo sacramentó con su macha descendencia, con ese Luis junior de por vida. Sin preguntar, sin entender, sin saber si ese Alberto, Arturo o Pedro le quedaría bien al hijo mariposón que debe cargar con esa próstata de nombre hasta la tumba."
("Los mil nombres de María Camaleón")

Entonces Lemebel, para expresar su género sexual marginal y para deshacer el encasillamiento identitario, lleva la ruptura entre condición sexual biológica y subjetiva a la lengua. Más que proponer un tercer género (o una tercera categoría gramatical), más que sustraerse de la lógica binaria del lenguaje, Lemebel la sacude: se trata de dejar de pensar en términos fijos, se trata de proponer la oscilación de una identidad que no es, del todo, ni una cosa ni la otra. Así, mediante este trabajo con el significante, genera un nuevo significado y da cuenta de una singularidad que antes no tenía expresión.
 
La función del arte y la literatura, como sostiene la crítica Francine Masiello, es poner en evidencia contradicciones sociales y revelar tensiones que puedan existir entre el individuo y la historia oficial en relación con el pasado y la identidad. Lemebel asume esta función con desparpajo, animándose a alterar el lenguaje para defender una causa que, en su caso, es tanto personal como ideológica. Una causa que puede resumirse en el inicio de esta suerte de manifiesto:

"Vadeando los géneros binarios, escurriéndose de la postal sepia de la familia y sobre todo escamoteando la vigilancia del discurso; más bien aprovechando sus intervalos y silencios (...) Me atengo a la perturbación de este aroma para comparecer con mi diferencia.
("Loco afán")
 

[Comentarios sobre lengua, literatura, Lemebel en particular, construcción de géneros o cualquier otro de los temas mencionados, en el Blog]


Hasta la próxima,

Editorial LibrosEnRed


02

 

tapa


   El fútbol del futuro

   Rakso Yogui

   Deportes


El fútbol del futuro nace como una respuesta a los múltiples cuestionamientos del autor a las muchas debilidades de la reglamentación del fútbol. La FIFA demostró reiteradamente que no le interesan las modificaciones; el autor se adelantó a la entidad que tiene este deber.

El fútbol del futuro analiza "reglas" que han ocasionado daños, en diversos grados, a deportistas, entrenadores, patrocinadores y dueños. Las "reglas" son variadas. Causaron desde pérdidas económicas hasta pérdidas de vidas, que es lo fundamental y lo que se comenta con más ardor, tristeza y desagrado.

El autor se entrevistó con numerosos estudiosos y dirigentes de este deporte. Comenta que reglas como la del off-side deberían ser inaplicables. Aspectos como este son ampliamente analizados con más de 50 ejemplos que resultan certeros y adecuados. Muchas otras debilidades son mostradas en el libro, así como también el resto de las reglas, que se analizan hasta las últimas consecuencias. Se abordan otros temas interesantes, como el sexo y el fútbol, las finanzas de la FIFA o la corrupción. Después de leer este libro, el lector podrá ampliar o mejorar las propuestas que eliminen lo malo que existe en el fútbol.

Rakso Yogui es un profesional inquieto, estudioso, preocupado por su país y por todas las injusticias que encuentra y cuestiona. Tiene una amplia formación financiera, económica y humanista. Es contador público y doctor en Economía con una especialización en cuentas nacionales del Centro de Estudios Monetarios Latinoamericanos en México. Lideró, en México y en Guatemala, diversos grupos de expertos en bancas de inversión. Dirigió el departamento de cambios del Banco de Guatemala por varios años. Como banquero central, asesoró a las autoridades en políticas monetarias, cambiarias y crediticias. Escribió La dolarización de la economía en Guatemala, donde se muestra la mejor manera de fortalecer la economía guatemalteca de los interrogantes del mercado.

Yogui incursionó incansablemente en el campo filosófico desde su ingreso a la francmasonería, hermandad filantrópica y de beneficencia, donde obtuvo el puesto de "Gran tesorero de la gran logia guatemalteca''. Luego de su ingreso, escribió Los dioses de la francmasonería, que en breve estará convirtiéndose en otro libro que llenará llenar un gran vacío en esta arcana sociedad.

En el campo deportivo, el autor no solo practicó fútbol durante muchos años, sino que jugó en la máxima división de su país. Desde hace décadas, cuestiona las debilidades de la reglamentación del fútbol mundial: esta reglamentación ocasionó daños que van desde cuantiosas pérdidas económicas hasta vidas humanas.
 

tapa


   Inglés instantáneo                        

   Sergio Alejandro Sanchinelli Rodríguez y Edwin David Sanchinelli Rodríguez

   Educación


El propósito de este libro es transmitir las bases del aprendizaje del idioma inglés en forma directa, eficaz y rápida, en tiempo récord
.

El desarrollo del libro se hace en cinco temas básicos, complementados con un anexo y los apéndices. El objetivo es enseñar rápida y correctamente los fundamentos del idioma inglés para que luego, por la práctica y el enriquecimiento creciente de vocabulario, se obtenga el éxito deseado.

El tema 1 proporciona una clasificación en tres grandes grupos de los verbos en inglés, simplificando notablemente su estudio y comprensión. El tema 2 brinda las bases constructivas en la formación de oraciones. El tema 3 enseña la conjugación típica para establecer un patrón aplicable a cualquier verbo. El tema 4 proporciona una serie de los modismos más usados en Estados Unidos, además de modismos en español aplicados al inglés. El tema 5 da una serie de conocimientos generales acerca de conceptos y elementos básicos de uso cotidiano. El anexo proporciona una serie de reglas gramaticales básicas del inglés. Los apéndices contienen listas muy útiles, como el alfabeto inglés, un vocabulario temático básico, contracciones y verbos (tanto regulares como irregulares con sus respectivas pronunciaciones). En todos los temas se da especial importancia a la pronunciación, para lo cual se introduce un novedoso, sencillo y muy útil sistema de pronunciación.

Los hermanos Sergio Alejandro y Edwin David Sanchinelli Rodríguez son dos profesionales de la ingeniería civil, graduados en la Universidad de San Carlos de Guatemala en 1989. Son autores de las tesis "Guía básica para supervisión de construcción de viviendas" y "Comparación de losa de viguetas y bovedillas y losa nervurada en un sentido", respectivamente. Las tesis fueron presentadas en esa universidad en el mismo año. Actualmente se desempeñan como asesores, consultores, supervisores y ejecutores de proyectos constructivos.

Efectuaron estudios de inglés en el Instituto Guatemalteco Americano en 1982. Ambos comparten una gran pasión por el aprendizaje y enseñanza del inglés. Llegaron a diseñar conjuntamente un método novedoso para el aprendizaje de este importante idioma, con lo que hicieron uso de una muy útil analogía entre el inglés y la construcción de una edificación, acuñando el concepto de "inglés estructural".


El clásico de regalo

tapa

Taras Bulba

Narración épica sobre la vida de los cosacos ucranianos. Taras Bulba es un héroe cosaco que, en el siglo XVI, lucha contra turcos, tártaros y polacos. El sentido de honor, la fuerza y el valor hacen de nuestro protagonista un excelente personaje literario y un ejemplo de héroe nacional.

Nicolás Gogol es un clásico de la literatura rusa. Escribió novelas, obras de teatro y cuentos cortos. Influyó en la obra de Dostoievsky. Vivió en San Petesburgo y luego en Roma, durante 22 años. En 1843 realizó un viaje a Palestina y, a su regreso, un sacerdote lo convenció de que su obra de ficción no tenía sentido, por lo que destruyó un número importante de sus manuscritos. Su mejor amigo, y también crítico de sus obras, fue el gran poeta Alexandre Pushkin.
 


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3. Foros
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Llega la primavera o el otoño (según el hemisferio) y con el cambio de estación y temperatura, vienen aparejados los cambios de hábitos e, incluso, de ánimo. Es un codo dentro del año, una vuelta que da inicio a otra etapa.

¿Qué cosas habilita el otoño o el invierno y cuáles, la primavera o el verano? ¿Cuál es su estación preferida? ¿Es de los que prefieren el recogimiento que promueve el tiempo frío y pasear en pantuflas por la propia casa o de los que disfrutan más la vida afuera, saliendo a comer o a tomar algo, presenciando a espectáculos callejeros? ¿Qué cosas diferentes hace en una temporada y otra? ¿Qué actividades no se pierde en cada estación?

Cuéntenoslo en el foro.
 

4. Sobre política y lenguaje, vicios de la escritura. George Orwell*
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Después de haber expuesto este catálogo de estafas y perversiones, permítanme dar otro ejemplo del tipo de escritura que lleva a ellas. Esta vez su naturaleza debe ser imaginaria. Voy a traducir un pasaje de buen inglés en inglés moderno de la peor especie. He aquí un verso muy conocido del Eclesiastés:

"Retorné y vi que bajo el sol la carrera no es de los veloces, ni la batalla de los fuertes, ni el pan para el sabio, ni las riquezas para los hombres de conocimiento, ni el favor para los capaces; sino que el tiempo y la oportunidad acontecen a todos ellos."

Helo aquí en inglés moderno:

"Las consideraciones objetivas de los fenómenos contemporáneos obligan a concluir que el éxito o el fracaso en las actividades competitivas no exhibe ninguna tendencia conmensurable con la capacidad innata, sino que es un notable elemento de que lo imprevisible debe tenerse invariablemente en cuenta."

Esta es una parodia, pero no muy tosca. El numeral 3, por ejemplo, contiene varios retazos de ese mismo tipo de inglés. Verán que no hice una traducción completa. El principio y el final de la frase siguen el sentido original muy de cerca, pero en el medio las ilustraciones concretas -carrera, batalla, pan- se disuelven en expresiones vagas como "éxito o fracaso en las actividades competitivas". Esto tenía que ser así, porque ninguno de los escritores modernos que estoy examinando -ninguno capaz de usar frases como "las consideraciones objetivas de los fenómenos contemporáneos"- expresaría sus pensamientos en esa forma tan precisa y detallada. La tendencia general de la prosa moderna es alejarse de la concreción. Ahora analicemos estas dos oraciones un poco más de cerca. La primera consta de 51 palabras y solo 86 sílabas, y todas sus palabras se usan en la vida cotidiana. La segunda consta de 44 palabras y 108 sílabas: muchas de ellas tienen raíz latina y algunas griega. La primera frase contiene seis imágenes vívidas, y sólo una expresión ("tiempo y oportunidad" ) que se puede llamar vaga. La segunda no contiene ni una sola expresión fresca, llamativa, y a pesar de sus más de 100 sílabas sólo da una versión recortada del significado de la primera. Y es sin una duda el segundo tipo de expresiones el que está ganando terreno en el inglés moderno. No quiero exagerar. Este tipo de escritura no es aún universal, y los brotes de simplicidad aparecen aquí y allá en la página peor escrita. Sin embargo, si a usted o a mí nos pidieran que escribiéramos unas líneas sobre la incertidumbre del destino humano, es probable que estuviéramos más cerca de mi frase imaginaria que del Eclesiastés. Como he intentado mostrar, lo peor de la escritura moderna no consiste en elegir las palabras a causa de su significado e inventar imágenes para hacer más claro el significado. Consiste en pegar largas tiras de palabras cuyo orden ya fijó algún otro, y hacer presentables los resultados mediante una trampa. El atractivo de esta forma de escritura es que es fácil. Es más fácil -y aun más rápido, una vez se tiene el hábito- decir "En mi opinión no es un supuesto injustificable" que decir "Pienso". Si usted usa frases hechas, no sólo no tiene que buscar las palabras; tampoco se debe preocupar por el ritmo de las oraciones, puesto que por lo general ya tienen un orden más o menos eufónico. Cuando se redacta de prisa -cuando se dicta a un taquígrafo, por ejemplo, o se hace un discurso público- es natural caer en un estilo latinizado y pretencioso. Muletillas como "una consideración que debemos tener en mente" o "una conclusión con la que todos estaríamos de acuerdo" ahorran a muchos una expresión cuya construcción les produciría un síncope. El empleo de metáforas, símiles y modismos trillados ahorra mucho esfuerzo mental, a costa de que el significado sea vago, no solo para el lector sino también para el que escribe. Esta es la importancia de la mezcla de metáforas. El único fin de una metáfora es evocar una imagen visual. Cuando estas imágenes chocan -como "El pulpo fascista cantó la canción del cisne", "la bota militar fue arrojada al crisol"- se puede dar por cierto que el autor no está viendo la imagen mental de los objetos que está nombrando; en otras palabras, que no está pensando realmente. Veamos de nuevo los ejemplos que presenté al comienzo de este ensayo. El profesor Laski (1) usa cinco negativos en 54 palabras. Uno de éstos es superfluo y quita sentido a todo el pasaje, y además hay un desliz -ajeno por afín- que agrava el sinsentido, y varias muestras evitables de torpeza que aumentan la vaguedad general. El profesor Hogben (2) hace saltar una piedra en el agua con una batería capaz de prescribir reglas, y, al tiempo que desaprueba la expresión cotidiana que utiliza, no está dispuesto a buscar "egregio" en el diccionario para ver qué significa; (3), si se adopta una actitud poco caritativa, simplemente carece de sentido: tal vez se podría desentrañar su significado intencional leyendo todo el artículo en el que aparece. En (4) el autor sabe más o menos lo que quiere decir, pero la acumulación de frases trilladas ahoga el sentido como la hojas de té obstruyen un lavaplatos. En (5) las palabras y el significado casi no guardan relación. La gente que escribe de esta manera manifiesta un significado emocional general -detesta una cosa y quiere expresar solidaridad con otra- pero no está interesada en los detalles de lo que está diciendo. En cada oración que escribe, un escritor cuidadoso se hace al menos cuatro preguntas, a saber:

¿Qué intento decir?

¿Qué palabras lo expresan?

¿Qué imagen o modismo lo hace más claro?

Esta imagen ¿es suficientemente nueva para producir efecto?


Y quizá se haga dos más:


¿Puedo ser más breve?

¿Dije algo evitablemente feo?


[Continuará, por razones de espacio, en la próxima entrega]

*Extraído de George Orwell, "La política y el lenguaje inglés" (1946).
 
 

05


El...

     | 26 de septiembre de 1888 nace Thomas S. Eliot, escritor estadounidense.

     | 29 de septiembre de 1864 nace el escritor español Miguel de Unamuno. Los títulos más representativos de su obra filosófica son Del sentimiento trágico de la vida y La agonía del cristianismo. En poesía, se destacan Romancero del destierro y El Cristo de Velázquez; en narrativa, Niebla y La tía Tula.

     | 30 de septiembre de 1924 nace el escritor estadounidense Truman Capote, cultor de lo que se dio en llamar "literatura de no ficción", cuya mejor muestra fue el libro-reportaje A sangre fría.

     | 7 de octubre de 1849 muere Edgar Allan Poe, escritor estadounidense, recordado sobre todo por sus cuentos de suspenso y terror, pero también por sus poesías

     | 11 de octubre de 1983 William Golding, escritor británico, obtuvo el Premio Nobel de Literatura. Su obra más leída es su primera novela, El Señor de las moscas.

     | 12 de octubre de 1924 muere Anatole France, escritor francés.

     | 15 de octubre de 1844 de Friedrich Wihelm Nietzsche, filósofo alemán muy influyente en la historia del pensamiento del siglo XX por sus conceptos sobre la muerte de Dios, la idea del eterno retorno, la idea del superhombre y la idea de la voluntad de poder.

Aunque entre sus títulos se recuerda más Así habló Zaratustra, Genealogía de la moral o El nacimiento de la tragedia en el espíritu de la música, extraeremos fragmentos muy representativos de su pensamiento de la obra La ciencia jovial (también traducida como La gaya ciencia), organizada en pequeños apartados temáticos.

Todas las citas tomadas se refieren al carácter artificioso del conocimiento: invento humano para intentar manejar (entender, clasificar, manipular) el mundo, pero que nunca logra aprehenderlo. Para Nietzsche, la producción intelectual humana solo postula realidades sobre las cosas, sin llegar nunca a reflejar realmente cómo son (aunque no lo reconozca e intente hacer pasar sus postulados por Verdades). Así, Nietzsche se opone a la idea (luminosa y confiada) de la Ilustración acerca de que el potencial de nuestro pensamiento es virtualmente ilimitado y de que el progreso continuo es posible. Por esta crítica al racionalismo y por proponer que -en realidad- la idea de razón esconde pulsiones más profundas y vergonzosas, el filósofo francés Paul Ricaeur lo incluyó, como a Marx y a Freud, entre los "maestros de la sospecha"

Pensamientos

Los pensamientos son las sombras de nuestras sensaciones -siempre más oscuros, vacíos, simples que estas.


El pensador

Él es un pensador: eso significa que él sabe cómo tomar las cosas de una manera más simple de lo que son.


El límite de nuestra audición

Uno solamente escucha las preguntas para las que está en condiciones de escuchar una respuesta.


El origen de nuestro concepto 'conocimiento'

Qué quiere [el pueblo], cuando quiere el "conocimiento"? Nada más que esto: algo extraño debe ser reducido a algo consabido. [...] ¡Error de errores! Lo consabido es lo habitual; y lo habitual es lo más difícil de conocer, es decir, de ver como problema, es decir, de ver como extraño, como lejano, como "fuera de nosotros".


También nació, este mismo día, pero en 1926 Michel Foucault, pensador francés.


     | 16 de octubre de 1854 nace el escritor irlandés, Oscar Wilde, autor de la famosa novela El retrato de Dorian Gray y de muchas obras de teatro, como Lady Windemere y Salomé. Fue condenado a dos años de prisión por ultraje a la moral y la homosexualidad. Murió en París el 30 de noviembre de 1900.

     | 17 de octubre de 1915 nace Arthur Miller, novelista estadounidense.

     | 18 de octubre de 1942 nace Isabel Allende, escritora chilena admirada por muchos lectores y criticada por otros, que la consideran un remedo de Gabriel García Márquez. (Participe de esta discusión en el foro)

     | 19 de octubre de 1899 nace Miguel Ángel Asturias, escritor guatemalteco, y, en 1931, nace John Le Carré, escritor británico.

¿Quiere recordarnos alguna efeméride?
¿Desea enviarnos la redacción de uno de estos recordatorios?

Escríbanos a http://www.librosenred.com/mensajes.aspx

     

06
 

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LIBERTAD DE EXPRESIÓN. REVISIÓN METODOLÓGICA DE LAS AGRESIONES A PERIODISTAS EN MÉXICO


LIBERTAD DE EXPRESIÓN. REVISIÓN METODOLÓGICA DE LAS AGRESIONES A PERIODISTAS EN MÉXICO

Autora: PERLA GÓMEZ GALLARDO

México ha pasado a ser el país más peligroso del orbe para el oficio periodístico, según organismos internacionales; más, incluso, que países en guerra.

El libro Libertad de Expresión. Revisión metodológica de las agresiones a periodistas en México, es un recuento sistematizado de lo ocurrido en los últimos años en el territorio nacional. En sus líneas y gráficas puede apreciarse cómo han venido creciendo los crímenes contra la Libertad de Expresión y contra el derecho que tenemos todos a estar informados, y algunas propuestas para contrarrestarlos.

Con este libro se presentó como editora la Fundación para la Libertad de Expresión, que tiene entre sus objetivos el crear mejores condiciones para el desempeño de los informadores y, por ende, de todos los mexicanos.

La Fundalex quiere construir un espacio donde el respeto a la opinión del otro sea tomado no como una cortesía de ocasión, sino como un signo de humanidad, dignidad y desarrollo. “Queremos que estas bases que hoy nos comprometemos a ensanchar con la vigorosa participación de todos, culmine en erigir una sociedad más justa y respetuosa como la que nos merecemos todos los mexicanos. La Fundación para la Libertad de Expresión es un voto cívico para un país mejor”.


PERLA GÓMEZ GALLARDO

Es Doctora en Derecho por la División de Estudios de Posgrado de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Estudió la Maestría en Derecho en la División de Estudios de Posgrado de la UNAM y la licenciatura en la Facultad de Derecho de la UNAM. Recibió mención Honorífica por su tesis de doctorado: “Revisión epistemológica de los alcances y límites de la libertad de expresión y del derecho de acceso a la información frente a los derechos de la personalidad tratándose de figuras públicas”.

Ha sido profesora de Epistemología Jurídica y Teoría Jurídica Contemporánea I y II y Filosofía del Derecho en la Maestría y Derecho de Acceso a la Información Pública en Especialidad de Derecho de la Información de la División de Estudios de Posgrado de la UNAM. Profesora de Teoría del Derecho en la Facultad de Derecho UNAM. Catedrática de Maestría en Periodismo en la Escuela de Periodismo Carlos Septién García. Medalla “Alfonso Caso” al Mérito Universitario. En la actualidad es profesora invitada "Titular C" en la Universidad Autónoma Metropolitana-Cuajimalpa.

PRESENTAN EL LIBRO "LO VIMOS, LO VIMOS...NARRACIONES EN MOVIMIENTO"



ESTE VIERNES EN EL IAGO: NARRACIONES EN MOVIMIENTO

Estimados amigos
El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca les invita para que nos acompañen este viernes a la

Presentación del libro
Lo vimos, lo vivimos
Narraciones en movimiento


viernes, 10 de julio, 2009
20:00 horas


con los comentarios de
Soledad Jarquín
Fernando Lobo
y los autores

los editores
Kiado Cruz-Miguel
Citlalli Méndez
Yésica Cruz Martínez
Nicole Kast


Patio del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca
Macedonio Alcalá 507, Centro Histórico,
Oaxaca, Oaxaca, México



entrada libre



invitan
Oaxaca libre/Revolucionemos Oaxaca/Universidad de la tierra/Biblioteca del IAGO/Swarthmore University



____________________
Por mucho tiempo, en la mente de algunos había estado rondando la idea de compartir y difundir las historias que dieron vida y sustancia e hicieron posible el 2006 en Oaxaca. Se ha escrito mucho sobre la revuelta oaxaqueña. Expertos, analistas y periodistas han registrado sus puntos de vista en cientos de páginas. Pocas veces se ha presentado la visión de quienes vivieron en plantón, redescubrieron las calles en las marchas, aspiraron los gases represivos y palparon la tibieza de la sangre fraterna y familiar luego de ser alcanzados por una bala.
¿Cómo escribirlo?: Algunos medios alternativos se reunieron para discutirlo y alentaron un seminario de periodismo creativo para que los actores y testigos del conflicto narraran lo acontecido. Aunque parecían ser sólo lectores de una obra que rebasó las expectativas, al amparo de la conversación que germinaba como un árbol de papel y palabras, convivieron en el seminario maestros, periodistas, estudiantes, vendedores, abogados, ancianos, jóvenes, hombres y mujeres para compartir su historia solidaria.
El resultado: narraciones de sencillo lenguaje, historias de determinación con sus paréntesis de iracundia o tristeza, de desasosiego, de esperanza, cifradas en la honradez de una experiencia personal con nombre propio: Jacobo, Itandehui, Miriam, Daniel, Octavio, Ezequiel, Paúl, Román, Noemí, Joel, Fabiola, Juan Manuel, Ildefonso, Justino, Osbaldo, Katy, Alejandro, Luis Enrique, Eduardo, Marcos, al fin consignaron en el papel lo que en su garganta tuvieron de manifestación y grito.
Y al fin hallaron la ventana desde la que vieron el paisaje complejo que fue el año 2006 y lo leyeron con otros ojos, los mismos con que ahora nos comparten el libro que es inicio de una realidad posible.


(Redactado a partir de la información proporcionada por Nicole Kast y Revolucionemos Oaxaca

EL IAGO PRESENTA "EL CORAZON DE LOS DESEOS" UN LIBRO DE JAVIER CASTELLANOS.

Presentación del libro
Laxdao yelazeralle/El corazón de los deseos
de Javier Castellanos
con los comentarios de
Guillermo Marín
Cipriano Flores Cruz
Víctor Hugo Cruz Vargas
y el autor


viernes, 26 de junio, 2009
20:00 horas



Patio del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca
Macedonio Alcalá 507, Centro Histórico,
Oaxaca de Juárez, Oaxaca



entrada libre


CONVOCATORIA DE EL COMITÉ AUTONOMISTA ZAPOTECA "CHE GORIO MELENDRE"

EL COMITÉ AUTONOMISTA ZAPOTECA "CHE GORIO MELENDRE" 

CONVOCA
A todas las personas, sin distingo de nacionalidad, etnia, género, edad, ni ocupación, a participar en el Segundo Concurso de Cuento y Poesía del Comité Melendre, de acuerdo con las siguientes:

BASES
― El tema del concurso es libre.
― La participación será individual.
― Todo participante podrá concursar máximo con dos trabajos: uno por género.
― Los textos deben ser inéditos.
― Los cuentos deberán presentarse en letra tipo Times New Roman, 12 puntos, a doble espacio. Tendrán como mínimo dos cuartillas y como máximo ocho. Los textos bilingües podrán exceder al doble el número de páginas para dar cabida al texto original con su traducción. La portada de cada cuento deberá contener los siguientes datos: 1.- Título, 2.- Nombre completo del autor, 3.- Pseudónimo, 4.- Edad, 5.- Lugar de procedencia.
― Los poemas deberán presentarse en letra tipo Times New Roman, 12 puntos, a un espacio y medio, tendrán como mínimo una cuartilla y como máximo cinco. Los textos bilingües podrán exceder al doble el número de páginas para dar cabida al texto original con su traducción. La portada de cada poema deberá contener los siguientes datos: 1.- Título, 2.- Nombre completo del autor, 3.- Pseudónimo, 4.- Edad, 5.- Lugar de procedencia.

H. JURADO CALIFICADOR
El H. Jurado estará integrado por especialistas propuestos por la organización convocante y su fallo será inapelable.
MECÁNICA DEL CONCURSO
Cuidando la imparcialidad del presente concurso, el H. Jurado Calificador solamente conocerá el pseudónimo de cada participante antes de emitir su fallo.

PREMIACIÓN
Los cuentos y poemas que ocupen los cinco primeros lugares serán publicados en un libro colectivo de mil ejemplares. Al primer lugar de cada género corresponderá 50 ejemplares, al segundo 40, al tercero 30, al cuarto 20, y al quinto de cada género 15.
Cada uno de los demás participantes recibirá un ejemplar del libro a editarse.
Todos los concursantes recibirán un diploma de participación.
Los cuentos y poemas no ganadores podrán ser publicados en la revista Guidxizá (Nación Zapoteca).

INSCRIPCIONES
Quedan abiertas a partir de la publicación de la presente convocatoria, hasta el 30 de junio del año 2009.
Será considerada inscrita toda persona que envíe su trabajo con las indicaciones señaladas en las Bases.
Las únicas personas que no podrán participar en el concurso serán los integrantes del H. Jurado Calificador.

TRANSITORIOS
Cualquier asunto no previsto en la presente convocatoria será resuelto por la organización convocante.

INFORMES Y RECEPCIÓN DE TRABAJOS
Podrán remitirse a las direcciones electrónicas siguientes:
comitemelendre@hotmail.com, guidxiza@hotmail.com. También podrán ser entregados personalmente a cualquier integrante del Comité Melendre en versión impresa.

ESTE JUEVES 11 DE JUNIO DEL 2009 EN EL IAGO OAXACA

El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca les invita para que nos acompañen este jueves a la charla donde tres creadores compartirán con el público impresiones sobre la vida y obra del maestro Francisco Moreno Capdevila, cuya muestra de gráfica se inaguró el pasado 22 de mayo y permanecerá hasta mediados de julio en las en las salas de exposicion del IAGO. Por ello, les invitamos a la

Charla sobre la vida y obra de
Francisco Moreno Capdevila


en la mesa, los maestros
Arnulfo Aquino
Jorge Perezvega
y Demián Flores



jueves, 11 de junio, 2009
20:00 horas



Patio del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca, IAGO
Macedonio Alcalá 507, Centro Histórico,
Oaxaca, Oaxaca, México




entrada libre





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Arnulfo Aquino Casas
Pintor, diseñador y docente de la maestría en creatividad para el diseño de la Escuela de Diseño del INBA. En 1965 ingresa a la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM, participa en el movimiento estudiantil de 1968; como miembro del Comité de lucha de la escuela, coordina la producción de propaganda, pinta mantas y realiza carteles. En los años setenta inicia la recopilación de la producción gráfica del movimiento estudiantil; como miembro del Grupo Mira (1977-1982) participa en la realización del libro La gráfica del 68 / Homenaje al Movimiento Estudiantil. Ha diseñado imágenes y carteles para diversas conmemoraciones del movimiento y otras luchas democráticas. A 25 años del movimiento diseña la Estela Conmemorativa en la Plaza de las Tres Culturas en Tlatelolco, a los 30 años participa en la fundación del Comité 68 pro Libertades Democráticas. El libro imágenes y símbolos del 68 es testimonio y homenaje a las luchas por la democracia en México iniciadas en los años sesenta.

Jorge Antonio Pérezvega
Pintor, museógrafo y diseñador. En los años sesenta, siendo estudiante de la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM, participa en el movimiento estudiantil como activista y representante ante el Consejo Nacional de Huelga; para el movimiento realiza grabados y carteles de gran calidad plástica. En los años setenta participa en la recopilación de la producción gráfica del movimiento, misma que se organiza en el Grupo Mira y se publica en 1982 en el libro La Gráfica del 68 / Homenaje al Movimiento Estudiantil. Ha colaborado solidariamente con diversas organizaciones y movimientos democráticos y en este sentido ha diseñado imágenes y propaganda visual. A los 30 años del movimiento participa en la fundación del Comité 68 pro Libertades Democráticas. El libro Imágenes y Símbolos del 68 es testimonio y homenaje a las luchas por la democracia en México.

Demián Flores Cortés
Artista juchiteco nacido en 1971, se dio a conocer inicialmente en el terreno de las artes gráficas, habiendo obtenido a la fecha numerosos premios y reconocimientos en diversos concursos nacionales e internacionales. Audaz punto de partida, si pensamos que la gráfica en nuestro país -y a pesar de contar con extraordinarios exponentes ocupa todavía hoy, lamentablemente, un lugar secundario en el concierto de las artes plásticas. Explorador incansable, de férrea voluntad y constancia en el oficio, Demián ha experimentado y explotado las inagotables calidades y cualidades del grabado en metal y madera, centrándose, asimismo en forma excepcional, en un lenguaje expresionista y utilizando casi exclusivamente el blanco y el negro. En sus grabados vemos plasmadas sus preocupaciones intrínsecas y su interés por rescatar y preservar las tradiciones populares de la cultura zapoteca que se han perpetuado por la vía oral de generación en generación, como son los sones istmeños, leyendas y mitos, proverbios y consejas dirigidos a la educación de los niños juchitecos ese bagaje de sabiduría popular que marca el sello distintivo de una cultura milenaria que lucha por fortalecer sus raíces y salvaguardar su identidad.

Germaine Gómez Haro

EN EL IAGO ESTE VIERNES PRESENTACIÓN DEL LIBRO "LA ISLA DE LAS BREVES AUSENCIAS"

Luego de imaginar las cartas y poemas que pudieron haber escrito Robert Schumann, Friedrich Hölderlin, Georg Trakl o Charles B. White, el poeta mexicano Francisco Hernández entrega un fascinante libro de poemas que puede leerse como el diario secreto de Robinson Crusoe. Al registrar sus visiones, el autor descubre un archipiélago donde los fantasmas que pueblan el alma humana encarnan en fuerzas de la naturaleza y devienen faunas fabulosas, metáforas alucinantes y agrestes. Gracias a este viaje viaje, el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca, IAGO y Editorial Almadía, les invitan para que nos acompañen este viernes a la



Presentación del libro
La isla de las breves ausencias
del poeta Francisco Hernándezcon los comentarios de
Luis Manuel Amador

Jorge Pech Casanova

y el autor



viernes, 5 de junio

20:00 horas



Patio del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca, IAGO

Macedonio Alcalá 507, Centro Histórico,

Oaxaca, Oaxaca, México




entrada libre







En este libro no será raro que el lector se tope con un doble del autor, ni que sienta que le fueron dirigidos los extraños mensajes que aparecen en un montículo fantasmal. Llevado por su siempre certero humor negro, el poeta intuye un mapa huidizo, que conduce hacia las trampas gemelas de la memoria y el olvido...


Francisco Hernández (San Andrés Tuxtla, 1946) ha publicado veinte libros de poesía, entre los que sobresalen Imán para fantasmas, Mi vida con la perra, El corazón y su avispero y Moneda de tres caras. Bajo el pseudónimo de Mardonio Sinta, reunió sus coplas en el volumen ¿Quién me quita lo cantado? Su obra poética ha sido antologada en Poesía reunida 1974-1994, Antojo de trampa (1999) y en Las gastadas palabras de siempre (2000). Ha recibido el Premio de Poesía Aguascalientes, el Premio Xavier Villaurrutia, el Premio Internacional de Poesía Jaime Sabines y el Premio Iberoamericano de Poesía Ramón López Velarde.

CENTRO DE LAS ARTES DE SAN AGUSTIN




Centro de las A
rte
s de San Agustín
ACTIVIDADES DEL CaSa EN JUNIO

EXPOSICIONES
INAUGURACIÓN de Exposición: Fusión de Colores
Sábado, 6 de junio |12:00 horas
En la exposición Fusión de Coloresse presentarán los resultados del taller de gobelino y labrado impartido por Adrián Gómez. El taller, con duración de seis meses, se dirigió a las comunidades tejedoras de Teotitlán del Valle, y Santa Ana del Valle que quisieran capacitarse en estas disciplinas. Los resultados son una fusión de técnicas con diseños innovativos que mezclan las técnicas de gobelino y labrado con la técnica de sarape utilizado tradicionalmente en estas comunidades.
Taller de Diseño Textil|Entrada Libre
El taller de labrado y gobelino de Adrián Gómez fue hecho posible gracias a aportaciones de la fundación Alfredo Harp Helú.

Exposición en curso: 2501 Migrantes de Alejandro Santiago
Durante el mes | Todos los días de 9:00 a 18:00 horas
Esta exhibición se concentra en los migrantes de Teococuilco. Al regresar a su tierra natal, Alejandro Santiago supo que 2500 personas faltaban de su comunidad. A manera de recuperación del pasado, Santiago comenzó a poblar un Tecocuilco imaginario, con estatuas. Una estatua por cada migrante. Finalmente, se añadió la última estatua para anunciar que Santiago había regresado.  
Galería Planta Baja| Entrada Libre
Esta exposición fue realizada gracias a la Galería Quetzalli.

Exposición en curso: Semillas de Nuestra Identidad
Durante el mes|Todos los días de 9:00 a 18:00 horas
Más de 100 imágenes fotográficas representativas de los acontecimientos más importantes de la historia de San Agustín, Etla, son mostradas en la exposición Semillas de Nuestra Identidad, que narra la historia de la comunidad desde la época prehispánica hasta nuestros días, explicando tradiciones, modos de vida, y exhibiendo imágenes de construcciones características de San Agustín, Etla como lo fueron los molinos de trigo, las hidroeléctricas, y las fábricas de hilados y tejidos.
Galería Planta Alta| Entrada Libre

TALLERES
Taller de Diseño: Alejandro Magallanes -Imágenes para Toda Ocasión 
Jueves y Viernes, 4 y 5 de Junio| 16:30 a 19:30  horas
 Sábado, 6 de Junio| 10:00 a 14:00  horas
Alejandro Magallanes, el mago del cartel, creador de imágenes igualmente provocativas que simpáticas dará un taller en el Centro de las Artes de San Agustín con el tema: Imágenes para toda Ocasión.
Un evento que ningún diseñador debe perder.

Salón de Gráfica Digital| Donativo $700 pesos
CUPO LIMITADO, APARTEN SU LUGAR Se proporcionará transporte al taller y de regreso.El autobús saldrá frente al Jardín Conzatti, puntualmente, a las 15:30 horas (jueves 4 y viernes 5); a las 9:00 horas el sábado 6. Para informes, inscripciones: Sala de arquitectura y diseño de la Biblioteca del IAGO: con Jesús Augusto Martínez (de 10:00 a 14:00 horas) y con Miguel Ángel Aguilar (de 15:00 a 19:00 horas): Macedonio Alcalá 507, Centro, Oaxaca, Oaxaca
o al móvil: (044/045) 951 125 86 06
El Taller de Diseño de Alejandro Magallanes fue creado y es coordinado por el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca.

Taller para Niños: No más Lectura
Próxima sesión, 6 de junio (cada quince días) | 12:00 a 14:00  horas
Durante el taller, coordinado por la Biblioteca del Casa, los niños de 8 a 14 años, realizarán actividades ligadas a los libros. Así, aprenderán una nueva manera como relacionarse con ellos: recortando, pegando, hablando, pintando. 
Biblioteca del CaSa| Taller Gratuito
Para informes, inscripciones y lista de materiales favor de llamar al 5213042 o al correo casadifusion@gmail.com (incluir nombre, teléfono, correo electrónico y un párrafo sintético donde describe su contacto con la disciplina y sus motivos para tomar el taller).

Taller: Inicio al Camino de la Tinta China
Días y horarios por confirmar
En su obra, Raúl Herrera refleja el respeto por la naturaleza y se caracteriza por una tendencia oriental. Su estilo se vincula con algo que para la pintura abstracta es fundamental: la contundencia del gesto. Su obra es el resultado de un estado de ánimo y de una situación física.  
Aula Teórica 1| Taller Gratuito
Para informes, inscripciones y lista de materiales favor de llamar al 5213042 o al correo casadifusion@gmail.com (incluir nombre, teléfono, correo electrónico y un párrafo sintético donde describe su contacto con la disciplina y sus motivos para tomar el taller).

Visita de Francisco Hinojosa al Taller de Novela
Junio 26, 27, 28| Actividades Paralelas por Confirmar
Poeta, narrador y editor.  Nació en el D.F., México, el 28 de febrero de 1954. Estudió la carrera de Lengua y literatura hispánicas en la Universidad Nacional Autónoma de México.  Una gran parte de su obra ha sido dedicada a la literatura para niños y jóvenes.  Ha impartido talleres de literatura infantil en distintos países.  
 Ha colaborado con  artículos periodísticos y de divulgación cultural en: Gaceta del Fondo de Cultura Económica, Revista de la Universidad, Casa del Tiempo, Vuelta y Los Universitarios. 
El Taller de Novela es hecho posible gracias al apoyo de la editorial Almadía y  la Proveedora Escolar

SEMANA DEL ARTE Y MEDIO AMBIENTE

Talleres para Niños: Reciclarte
Del Lunes 1 de junio al Viernes 5 de junio|9:00 a 13:00 horas 
Sábado|12:00 a 14:00 horas 
Durante la Semana del arte y medio ambiente 2009, 200 niños de 10 a 12 años provenientes de escuelas primarias de la ciudad de Oaxaca y del valle eteco visitarán el Centro de las Artes de San Agustín para participar, un día, en un taller intensivo con los artistas plásticos Emilia Sandoval y Boris Spider, quienes enseñarán cómo realizar objetos de arte a partir de materiales considerados de desecho.
Aula Teóricas| Taller Gratuito (por invitación a escuelas primarias) 


Teatro Guiñol y Muestra de Trabajos
Sábado, 12:00 a 14:00 horas
12:00 horas. TEATRO GUIÑOL: Valeriana y su Granito de Arena
13:20 horas. MUESTRA DE TRABAJOS Y CONVIVIO INFANTIL
Será presentada la obra de teatro guiñol Valeriana y su granito de arena, a cargo de la compañía Los Barrigones, dirigida por la escritora Lucía Bayardo. Asimismo, se mostrarán los trabajos realizados por los alumnos visitantes del taller del CASA. Los artistas Emilia Sandoval y Boris Spider platicarán cómo fue la experiencia de este taller. La muestra finalizará con un coctel infantil.
Galería Planta Alta| Entrada Libre

 CINE
Cine en el CaSa
CICLO MIRADAS AL CINE ACTUAL
Domingos| 16:00 horas
Día 7. PINCELADAS DE FUEGO (Dir. Im Kwon-Taek, 2002, Corea del Sur) 
Día 14. EL GRAN MAESTRO (Dir. Itthisoontorn Vichailak, 2004, Tailandia)
Día 21. ALLEGRO (Dir. Christopher Boe. 2005, Dinamarca) 
Día 28. ALATRISTE (Dir. Agustín Díaz Yanez, 2006, España) 
Día 28. (18:00 hrs) Luz silenciosa Dir. Carlos Reygadas, 2007/ Mexico. 

CICLO DEL DIRECTOR ESTADOUNIDENSE JULIAN SCHNABEL
Domingos| 18:00 horas
Día 7. BASQUIAT. 1997. 
Día 14. ANTES DE QUE ANOCHESCA. 2000. 
*Día sábado 20. Función especial. 7.45 hrs. p.m.* Berlín. 2007. 
Día 21. LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA. 2007.
Aula Teórica 1| Entrada Libre
Este programa fue creado y es coordinado por el Colectivo "Ni mas ni menos", integrado por Francisco Zamora y Adriana Gris Ruiz.

 El CaSa está abierto al público desde las 9:00 horas hasta las 18:00 horas. La entrada es gratuita.
Todas las actividades están sujetas a cambios. Favor de confirmar días y horarios.

Foto: 
Jorge Santiago
Vista desde Residencias, 2008 
© Jorge Santiago

Las actividades del Centro de las Artes de San Agustín son posibles gracias al Maestro Francisco Toledo, Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA), el Centro Nacional de las Artes y la Secretaría de Cultura del Estado de Oaxaca


Centro de las Artes de San Agustín
Independencia S/N Barrio de Vistahermosa, San Agustín, Etla, Oaxaca 
 (951) 521 30 42, 521 30 43, 521 25 74
casadifusion@gmail.com

DETRAS DE TODA REVOLUCION SOCIAL SE ESCONDEN RAZONES MÁS PSICOLÓGICAS Y PERSONALES, Y MENOS ALTRUISTAS.


Antídoto contra dictadores

Por mucho tiempo, intelectuales, políticos y medios de comunicación consideraron que la corrupción, la pobreza y la impunidad, entre otros males sociales, podrían ser los causantes directos de la caída de las democracias y del advenimiento de las dictaduras.

Esta obra descubre, mediante un enfoque novedoso y revelador, que detrás de toda "revolución social" se esconden razones más psicológicas y personales, y menos altruistas.

¿Por qué las sociedades se dejan seducir una y otra vez por los demagógicos discursos de los populistas y caen en manos de las tiranías cuando se sabe que las dictaduras sacrifican el desarrollo y las libertades elementales del hombre? Este es, tal vez, el dilema más importante que enfrenta la sociología contemporánea y que la presente obra explica de forma esencial, lógica y contundente.

Es un grave error seguir pensando que las dictaduras surgen cuando aumenta la corrupción en los países democráticos porque al hacerlo indirectamente enviamos dos mensajes negativos, incorrectos y peligrosos: "Las democracias son corruptas" y "La solución inevitable es la dictadura".

Las estadísticas demuestran que en las dictaduras existe tanta o mayor corrupción e injusticias que en las democracias, solo que la represión de la prensa y de las personas bajo los sistemas autoritarios impiden con más eficacia que se conozcan los "escándalos de palacio".

Si, contrariamente a lo que muchos creen, no fuesen la corrupción ni las desigualdades sociales las principales responsables del surgimiento de las dictaduras, ¿cuáles serían las verdaderas causas? A través de un diálogo revelador entre dos estudiantes, Antídoto contra dictadores nos ofrece la respuesta de este y de muchos otros interrogantes clave.

Puede consultar más sobre la obra en www.antidotocontradictadores.com.

Orlando R. trabajó como reportero, comentarista y editor para diversos medios de comunicación hispanoamericanos, combinando a menudo el oficio de periodista con el de escritor. Durante años estudió las causas del surgimiento de los gobiernos o sistemas autoritarios y la nefasta repetición de ese fenómeno en América Latina.

Puede ponerse en contacto con el autor a través de antidotocontradictadores@gmail.com.
 

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Soy ateo

Novela de corte esotérico que relata la lucha por el control espiritual en la zona del altiplano andino. Desde la preparación del protagonista para ser admitido en uno de los dos bandos en pugna, hasta su inclusión en el lugar en que se desarrolla la acción: el lago Titicaca y sus alrededores.

Una crítica personal sobre los diferentes textos sagrados de las principales religiones del mundo y la razón por la cual es imposible que un ser omnisciente los haya inspirado. Los textos sagrados investigados incluyen aquellos pertenecientes al cristianismo, islamismo, judaísmo, hinduismo, budismo, sintoísmo, confucianismo, taoísmo, gnosticismo y luciferismo. Hay un capítulo sobre las religiones, los primeros hombres imaginados por varias culturas, el animismo y las sectas.

Gustavo Adolfo Lanza Ordonez es ingeniero civil, pero desde joven disfrutó con la escritura. Además de Soy ateo, tiene 3 obras inéditas y una publicada. Uno de sus libros inéditos es El Quijote para mis hijos, una versión completa del Quijote, pero adaptada para que pueda ser comprendida por los niños.
 

El libro de regalo (¡aquí, el regalo para usted!)

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Yo acuso
 

Una obra que cambió la historia de Occidente. Este libro agrupa artículos y cartas escritos por Emile Zola a partir del caso Dreyfus.

En 1894, los servicios de contraespionaje del Ministerio de la Guerra francés interceptan un documento dirigido al agregado militar alemán en París, en el que se menciona el anuncio del envío de informaciones concretas sobre las características del nuevo material de artillería francés. El riesgo de escándalo resulta más preocupante que la propia filtración; había, pues, que encontrar a un culpable. Se acusa al capitán Alfred Dreyfus, de treinta y cinco años, judío y alsaciano, de ser su autor. Dreyfus es arrestado, juzgado por un consejo de guerra y declarado culpable de alta traición.

Zola, consciente de los riesgos que corre, plantea la cuestión ante la opinión pública en su célebre carta al presidente de la República, titulada Yo acuso y publicada el 13 de enero en L'Aurore. La polémica enardece al país y se desencadenan las hostilidades entre la derecha militarista y la izquierda socialista o radical. Por esta carta recibió amenazas de distintos tipos y sectores, fue juzgado y condenado y debió enfrentar el exilio. Semanas después se confirmó que el documento que se utilizó para comprometer a Dreyfus en el juicio era falso. El Tribunal Supremo, que había empezado a revisar el expediente Dreyfus en junio, ordenó la revisión del caso. 

Yo acuso no solo fue un giro en la obra de Zola, sino también en la historia occidental y en su propia vida.

RAUL ANGUIANO, UN ARTISTA DE SU TIEMPO Y SU CIRCUNSTANCIA: BERTHA TARACENA

 

* Mañana será presentado el libro Retrato Literario de un artista. Raúl Anguiano. Mi vida, de la periodista Luz García Martínez             México, D. F., a 15 de diciembre de 2008

 

"Nunca he creído que la tendencia figurativa de Raúl Anguiano se deba inscribir en lo que se llama escuela mexicana de pintura, porque el ámbito de la pintura mexicana es enorme y no se le puede limitar al artista. Más bien creo que es un representante magistral de su tiempo y su circunstancia", destacó la historiadora y crítica de arte, Bertha Taracena, durante la conferencia de prensa para dar a conocer la presentación, mañana, del libro Retrato Literario de un artista. Raúl Anguiano. Mi vida.

Coeditado por la viuda del artista, Brigita Anguiano y la Fundación René Avilés Fabila, el libro de 288 páginas es producto del trabajo de 10 años de la periodista Luz García Martínez, quien asegura que "el material estuvo hecho en total complicidad con el artista por que hasta el último día de su vida, terminamos de hacer una segunda revisión línea por línea. Todo lo que está en el libro, es algo que estuvo estructurado por el maestro, se hizo una selección de imágenes junto con el propio artista".
                                               
"Yo los dejé que platicaran, sólo daba café, té o galletas a Luz y los dejaba trabajar acompañados por Tajín (el perro mascota del maestro)… Estoy disfrutando, apenas hoy descubro muchas cosas; secretos del pasado que voy a ir encontrando o algunos que ya localicé", expresó Brigita Anguiano, entre sonrisas.

La presentación oficial se llevará a cabo mañana martes 16 de diciembre a las 19:00 horas, en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, con la participación de René Avilés Fabila, Guillermo Ceniceros, Juan Luis Díaz de León, Jorge Arturo Maciel Suárez, César Molares Hernández, Bertha Taracena y su autora, Luz García Martínez.

La autora es periodista cultural y científica, reconocida en dos ocasiones con el premio José Pagés Llergo. Además de esta su más reciente biografía, es autora de libros como "Trazos de vida de Raúl Anguiano" (1999) y "Dramaturgia III. Hugo Arguelles", entre otros.

"Para Raúl Anguiano era muy importante dejar un legado histórico en sus memorias, es por eso que el libro lleva justamente ese título: Retrato literario de un artista: Raúl Anguiano. Mi Vida, un collage histórico literario y también visual.

Rosario Casco, vicepresidenta de la Fundación René Avilés Fabila destacó que "es un libro en el que cuesta trabajo mezclar texto y material gráfico, pero que al final ha sido gratificante por el resultado alcanzado", que da un panorama muy amplio de Anguiano, quien fue miembro de la fundación y colaborador de la revista El Universo del Búho, editada también por el organismo promotor de la cultura.
                                                                            
Tarecena agregó que es "un libro abierto que se va a enriquecer con la opinión de cada persona que lo hojee, lo lea y lo consulte, porque es un poco de la personalidad de Anguiano. Siempre abierto, cordial y propositivo con todo aquel que se le acercaba. Siempre dispuesto a desarrollar una propuesta, sobre todo si era a favor del arte y la cultura de México".

El escritor, periodista y presidente de la fundación cultura que lleva su nombre, René Avilés Fabila, no perdió la oportunidad de expresar su reconocimiento a la figura de Anguiano, así como a la autora del texto, quien por cierto es un descubrimiento del Búho, sección literaria del antiguo Excelsior.

Avilés Fabila participó en la redacción del prólogo, que fue revisado e incluso aprobado por el maestro Anguiano, quien "a lo largo de toda su vida conservó una memoria privilegiada y gran lucidez", recordó el escritor.

"Anguiano es un autor importante, fundamental y seguramente excepcional hasta para tomarse el tiempo de dictar sus memorias y revisarlas, cosa que seguramente los grandes pintores mexicanos, como Diego (Rivera), (David Alfaro) Siqueiros, (José Clemente) Orozco no lo hicieron", comentó Avilés.

"Definitivamente este libro nos enriquece notablemente. Porque es un fragmento de la historia de nuestro país", destacó el presidente de la fundación.

Brigita Anguiano dio a conocer que tiene varios proyectos para donar obra del maestro José Raúl Anguiano Valadez, pintor, muralista y grabador nacido el 26 de febrero de 1915 en la ciudad de Guadalajara.

En la ciudad de México tal vez se concrete una sala Anguiano en el Museo Nacional de Arte (Munal) o en el Carrillo Gil. En el antiguo Palacio Municipal de Tijuana, ya existe una sala llamada Sala Anguiano Ruta así llamada por él, "porque era la que seguía para volver a México y la que siguen los mexicanos migrantes que pierden la vida".

Ya existe obra donada en Guadalajara, así como en el Museo Jaime Sabines en Chiapas porque será la forma como se podrá entregar, como lo quiso el artista, su patrimonio cultural al pueblo de México, ya que en estos momentos pensar en un Museo es difícil por los costos que representan mantener uno, explicó.

Por esto mismo, además de los proyectos en puerta, existen otros centros donde puede ser admirada la obra del maestro jalisciense, como son los murales en el Centro Escolar Revolución (a la salida del Metro Balderas) y la Casa de Cultura Raúl Anguiano en Huayamilpas, Coyoacán, en la ciudad de México.

Brigita Anguiano no dejó de informar que ella, por su parte, cuenta con una colección personal que montará en su natal Letonia, una vez haya concluido parte del proyecto en México.

EL ESCRITOR HUMBERTO ESCOBEDO CETINA PRESENTÒ CON GRAN ÉXITO SU OBRA LITERARIA EL PERFUME DE LA VIDA EN JUCHITÀN DE ZARAGOZA.

BETO CETINA JUCHITAN

En días pasados el escritor Escobedo Cetina oriundo de Yucatán y  avecindado en el estado de Oaxaca presento en la ciudad de Juchitàn de Zaragoza, ubicada en el Istmo de Tehuantepec, con gran éxito su libro titulado el “perfume de la vida” el cual constituye una recopilación de los pensamientos del gran Maestro Libertario Osho.

Cabe destacar que Escobedo Cetina de siempre ha sido lector de filosofías rebeldes a la sociedad  inhumana, así como se ha caracterizado por ser un defensor del magonismo.

En su libro manifiesta que en su vida de autodidacta ignoraba que existía en tantrismo, que plantea el goce sexual, como un camino hacia la iluminación de la conciencia. Manifiesta que no conocía de la existencia de Osho quien se dedico a difundir durante 35 años, la filosofía mas humana que haya existido en nuestro planeta.

 Las 51 páginas del libro el perfume de la vida hablan precisamente de este maestro rebelde, Osho.

LEER ES PENSAR CON EL CEREBRO AJENO EN LUGAR DE HACERLO CON EL PROPIO.

"Leer es pensar con el cerebro ajeno

en lugar de hacerlo con el propio." 
Arthur Schopenhauer (1788-1860), filósofo alemán

En esta publicación:

1. Editorial: El debate por los representantes nacionales /
Lanzamiento de los audiolibros de los ganadores del concurso

2. Recomendados del mes y clásico de regalo

3. Foro: los hábitos del escritor

4. "¿Qué es el arte? Reflexiones de Tolstoi

5. Efemérides: un poema de Quevedo

6. Direcciones

7. Suscripciones

01



En vez de complacencia o aplausos, la elección del Gobierno argentino de los representantes del país para la edición 2010 de la Feria del Libro de Frankfurt (la mayor feria de libros del mundo) provocó polémica y cuestionamientos.

Como todos los años (en 2007 le tocó a Cataluña), la Feria homenajeará a un país o una cultura dándole la categoría de invitado de honor y otorgándole un gran espacio de exposición de forma gratuita. En 2010, le toca el turno a la Argentina. Desde que la invitación se oficializó, generó una gran expectativa entre los actores locales del mundo del libro. Hasta que esa expectativa cambió por otra emoción: disgusto.

El dream team elegido por el Gobierno se compuso de los clásicos de lo argentino: Eva Perón, Diego Maradona, Ernesto "Che" Guevara y Carlos Gardel. Y, como se ve, de ningún escritor.

Dicen que si sólo el nombre propio basta para hacer referencia a una persona entre tantas otras, sin que haga falta mencionar al apellido (como podría decirse que ocurre con "Evita", "el Che" y "Diego"), esas personas ya son integrantes indudables de la constelación de estrellas. De eso no hay duda en ninguno de los casos.  

Lo que intelectuales, escritores y algún que otro periodista cuestionan no es la falta de popularidad, precisamente; sino que no sean figuras del mundo cultural en el sentido escrito de la producción intelectual, literaria o artística. Y que, además, sean en sí mismas así de polémicas y fomenten tantas emociones encontradas: son personajes que algunos aman, pero que otros odian (o que, al menos, rechazan enfáticamente como modelos).

Finalmente, ante las voces de protesta provenientes de distintos sectores, el Gobierno argentino agregó a Borges y Cortázar al cuarteto. Y resaltó que, igualmente, ya habían tenido en cuenta a los escritores argentinos y es por eso que están preparando ediciones especiales del Martín Fierro para repartir en la ocasión. Pero cabe de vuelta evaluar si se trata de una buena decisión: ¿hoy en día representa algo el gaucho Martín Fierro o fue, simplemente, una clásica y conservadora apuesta segura?

En fin. Desde aquí nosotros llamamos al debate, pero excediéndonos de la frontera argentina. ¿Quiénes consideran ustedes las figuras representativas de su país? ¿Qué tipo de figuras creen ustedes que puede tomarse en estos casos? ¿Hay algo como la esencia de un país, su idiosincrasia, que pueda ser representado por personas con determinadas características (con determinados talentos, aptitudes, cualidades)? Por favor, opinen aquí.
 

Y, finalmente, el anuncio que esperamos dar desde hace tres meses, cuando lanzamos el concurso: es un gusto y un honor para nosotros poder presentar esta vez los dos audiolibros de los cuentos que salieron ganadores del Concurso Cuento Breve Octavo Aniversario de LibrosEnRed. Son:

La carta
Todas las noches
(había un tercer cuento, pero lamentablemente hubo un problema formal para avanzar)

Haciendo clic en cada uno de los títulos los encontrará. Los recomendamos vehementemente. Y esperamos sus comentarios en el foro.


Hasta el próximo boletín,

Editorial LibrosEnRed


02

 

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   Mi antigua voz     

   Mariana Ramos

   Poesía


Toda una expresión de emociones enlazadas en la pureza del verso. Un canto abierto a la vida, al corazón, al alma, a la tierra, al encuentro con el yo interno. Un poema para cada espacio de tu alma.

Primera recopilación de poemas de la autora, escritos entre los años 1980 y 1998. Algunos fueron escritos durante su época de estudiante universitaria; otros, posteriormente.

Sus versos tratan sobre la poesía y la palabra, sobre los interrogantes de la vida y el tiempo, sobre las huellas de la tristeza, de la soledad e incluso de lo no vivido.

Mariana Ramos nació en la ciudad de San Juan, Puerto Rico. Se graduó como bachiller en Ciencias Secretariales en la Universidad de Puerto Rico, profesión que ejerció por 25 años. Es una eterna amante del arte y la poesía. Escribió desde niña versos y relatos cortos. Identifica como sus mayores influencias en Gustavo Adolfo Bécquer y Julia de Burgos. El amor y el desamor, la soledad y la tristeza, la patria, el dolor, la ausencia, la íntima comunión y la búsqueda de la verdad y la presencia divina están presentes en sus obras.
 

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     Non nobis, domine


     Amado Romero Gómez
    
     Relatos esotéricos


Relato de una búsqueda trascendental. El protagonista, a través de extraordinarios acontecimientos que van encadenándose a lo largo de su vida -premoniciones, saltos en el espacio y el tiempo, hechos supranormales en la Gran Pirámide, el Templo de Isis, la Esfinge de Gizeh y las Montañas de Gredos- alcanza finalmente el conocimiento de su deber en esta manifestación.

Ricardo ha estado buscando, desde sus años jóvenes, el conocimiento trascendente. Inconformista con el inmovilismo que lo rodea, lucha activamente por la restauración de la democracia en su país. En el plano profesional, alcanza importantes éxitos que no logran llenar su espíritu. Ingresa así en la masonería, en la Orden del Temple y en la Sociedad de Estudios Filosóficos, y poco a poco su conocimiento se va incrementando.

Los increíbles acontecimientos que había experimentado a lo largo de su vida lo llevan finalmente a Egipto y, en la Cámara del Rey de la Gran Pirámide, alcanza por fin su completo despertar y su dharma: crecer espiritualmente y ayudar a crecer a los demás, deber que cumplirá junto con sus hermanos templarios.

Amado Romero Gómez es licenciado en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid y en Ciencias Policiales por la Universidad de Salamanca. Su carrera profesional ha discurrido en el ámbito de la seguridad pública, en el que alcanzó la máxima categoría profesional como funcionario. Es profesor colaborador en las universidades de Carlos III de Madrid y Complutense, y en el Instituto Universitario Ortega y Gasset.

Es también experto de la Unión Europea en materia de seguridad pública y especialista en planificación estratégica (elaboró el "Plan Estratégico de la Policía Nacional Turca"). Estudioso de las tradiciones espirituales universales y, en especial, de la historia y la filosofía de la Orden del Templo de Salomón, es además el Gran Maestre de la Orden de la Tradición del Templo de Salomón, Maestro Masón y miembro de la Sociedad de Estudios Filosóficos, de Londres.

Ganó el premio de poesía Ademar y es autor de numerosos textos profesionales en materia de seguridad pública, derechos y libertades. Ha publicado artículos en revistas especializadas y en la Revista de Documentación del Ministerio del Interior (España). Es autor de la colección de poemas Entre caminos.

 

El libro de regalo

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Adiós, Cordera

Un cuento de Leopoldo Alas "Clarín", que muestra la vida de tres pastores pobres del siglo XIX que tienen una vaca (la Cordera) como única esperanza de beneficio económico.

No solo muestra la difícil vida de la época, sino que también nos da una idea muy acabada de cómo se extendían las aplicaciones tecnológicas del progreso científico y la novedad que representaban en la vida de los campesinos. Un cuento que conmueve con sutileza.
 


¿Usted también escribe? Poesía, ensayo, relatos, novelas...
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3. Foros
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"Escribo de mañana. Es cuando me dan ganas de escribir. Y normalmente eso va de las 8 hasta el mediodía o la tarde. Es cuando me siento mejor. Me levanto temprano y no hay ninguna preocupación en mi cabeza. Ese horario es un tiempo en el que realmente no tengo nada que hacer. Luego del desayuno, puedo sentarme y escribir tranquilo. Eso ocurre en cualquier día normal, cuando nada lo interrumpe. Pero el mundo no se detiene por mí, ni por ningún escritor. Y si tengo un proyecto en mente, ése es el momento para hacerlo."

Así dice escribir Stephen King. Estos son los hábitos de uno de los escritores más prolíficos (y millonarios) de nuestro tiempo.

Pero hay otras rutinas posibles. Al parecer, Agatha Christie tomaba como escritorio un lugar muy particular de la casa: componía sus policiales metida en su bañera. Gran parte de las andanzas de Miss Marple y de Hercules Poirot fueron ideadas allí, mientras se daba un baño de inmersión y devoraba una a una media docena de manzanas verdes.

Ya se sabe: cada cual con su modo. Algunos precisan la calma absoluta, el recogimiento, evadirse de la sociedad; otros, la vorágine de la calle y la noche, los ruidos, la vida a gritos.

Por Internet circula un texto que, retomando los hallazgos biográficos del historiador Robert Hendrickson, asegura que Stendhal confesó una vez que mientras escribía La cartuja de Parma leía diariamente "dos o tres páginas del Código Civil (!) para dar con el tono correcto".

Y que dice que Ernest Hemingway, Lewis Carroll y Virginia Woolf escribían de pie.

Y que Samuel Beckett sólo conseguía inspirarse en una habitación totalmente blanca. Mientras que Truman Capote necesitaba del color amarillo en su papel (eso sí: no toleraba que hubiera flores amarillas en el cuarto).

Pero el ejercicio de precalentamiento más notable es, sin duda, el de Henrik Ibsen, que se inspiraba en un retrato de August Strindberg que colgaba sobre su escritorio. "Es mi enemigo mortal y lo miro mientras escribo", justificaba.

Ustedes, ¿qué hábitos de escritura de famosos conocen? ¿Qué hábitos de escritura se han formado ustedes mismos? ¿Qué hábitos de escritura recomendarían y cuáles descartarían, según su propia experiencia? Participen aquí.

 

4. ¿Qué es el arte?, reflexiones de Tolstoi*
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"¿Qué es, pues, el arte, considerado fuera de esa concepción de la belleza que sólo sirve para embrollar inútilmente el problema? Las únicas definiciones del arte que demuestran un esfuerzo para substraerse a esa concepción de la belleza, son las siguientes:

1º según Schiller, Darwin y Spencer, el arte es una actividad que tienen hasta los animales y que resulta del instinto sexual y del instinto de los juegos;

2º según Verón, el arte es la manifestación externa de emociones internas, producida por medio de líneas, de colores, de movimientos, de sonidos o de palabras;

3º según Sully, el arte es la producción de un objeto permanente o de una acción pasajera, propias para procurar a su productor un goce activo y hacer nacer una impresión agradable en cierto número de espectadores o de oyentes, dejando aparte toda consideración de utilidad práctica.

Aunque superiores a las definiciones metafísicas que fundan el arte sobre la belleza, estas tres definiciones tampoco son exactas.

La primera es inexacta porque, en vez de ocuparse de la actividad artística propiamente dicha, sólo trata de los orígenes de esta actividad. La adición propuesta por Grant Allen también es inexacta, porque la excitación nerviosa que cita se manifiesta en otras formas de actividad humana, además de la actividad artística, y esto es lo que ha producido el error de las nuevas teorías estéticas, elevando al linaje de arte la confección de hermosos vestidos, de suaves perfumes o de guisos agradables.

La definición de Verón, según la cual el arte expresa las emociones, es inexacta porque un hombre puede expresar sus emociones por medio de líneas, de sonidos, de colores o de palabras, sin que su expresión obre sobre otros; y en tal caso, no sería nunca una expresión artística.

La de Sully es inexacta porque se extiende desde los ejercicios acrobáticos al arte, mientras hay, por el contrario, productos que pueden ser arte sin dar sensaciones agradables a su productor ni al público; así ocurre con las escenas patéticas o dolorosas de un poema o de un drama.

La inexactitud de todas estas afirmaciones procede de que todas, sin excepción, lo mismo que las metafísicas, cuidan sólo del placer que el arte puede producir, y no del papel que puede y debe desempeñar en la vida del hombre y de la humanidad.

Para dar la definición correcta del arte, es pues, innecesario ante todo, cesar de ver en él un manantial de placer, y considerarle como una de las condiciones de la vida humana. Si se considera así, se advierte que el arte es uno de los medios de comunicación entre los hombres.

Toda obra de arte pone en relación el hombre a quien se dirige con el que la produjo, y con todos los hombres que simultánea, anterior o posteriormente, reciben impresión de ella. La palabra que transmite los pensamientos de los hombres, es un lazo de unión entre ellos; lo mismo le ocurre al arte. Lo que le distingue de la palabra es que ésta le sirve al hombre para transmitir a otros sus pensamientos, mientras que, por medio del arte, solo le transmite sus sentimientos y emociones. La transmisión se opera del modo siguiente:

Un hombre cualquiera es capaz de experimentar todos los sentimientos humanos, aunque no sea capaz de expresarlos todos. Pero basta que otro hombre los exprese ante él, para que enseguida los experimente él mismo, aun cuando no los haya experimentado jamás.

Para tomar el ejemplo más sencillo, si un hombre ríe, el hombre que le escucha reír, se siente alegre; si un hombre llora, el que lo ve llorar, se entristece. Si un hombre se irrita o excita, otro hombre, el que lo ve, cae en un estado análogo. Por sus movimientos o por el sonido de su voz expresa un hombre su valor, su resignación, su tristeza; y estos sentimientos se transmiten a los que le ven o le oyen. Un hombre expresa su padecimiento por medio de suspiros y sonidos, y su dolor se transmite a los que la escuchan. Lo propio ocurre con otros mil sentimientos."
 

*León Tolstoi (1828-1910) fue destacado escritor ruso, autor de obras extraordinarias como Ana Karenina y La guerra y la paz

 

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El...

      28 de agosto de 1749 nace Johann Wolfgang Goethe, escritor alemán;

      29 de agosto de 1874 nace Manuel Machado, poeta español, hermano de Antonio;

      2 de septiembre 1973 muere J.R.R. Tolkien, novelista británico, autor de la saga El señor de los anillos;

      5 de septiembre de 1914 nace Nicanor Parra, poeta chileno;

      9 de septiembre de en 1898 muere Stéphane Mallarmé, poeta simbolista francés;

      14 de septiembre de 1920 nace el escritor uruguayo Mario Benedetti, autor de cuentos, novelas y poemas, como La tregua, Gracias por el fuego y Montevideanos;

      15 de septiembre de 1938 muere Thomas Wolfe, escritor estadounidense;

      17 de septiembre de 1580 nace, en el seno de una familia hidalga, Francisco de Quevedo, escritor español, representante del Siglo de Oro y del barroquismo español. Abusando de la figura del oxímoron (que une dos contrarios y que es propia de este movimiento) veamos cómo Quevedo expresa el tópico del amor como experiencia de sensaciones extremas, en su poema "Definición del amor":

Es hielo abrasador, es fuego helado,
es herida que duele y no se siente,
es un soñado bien, un mal presente,
es un breve descanso muy cansado.

Es un descuido que nos da cuidado,
un cobarde con nombre de valiente,
un andar solitario entre la gente,
un amar solamente ser amado.

Es una libertad encarcelada,
que dura hasta el postrero paroxismo;
enfermedad que crece si es curada.

Este es el niño, Amor, éste es su abismo.
¡Mirad cuál amistad tendrá con nada
el que en todo es contrario de sí mismo!


      19 de septiembre 1911 nace William Golding, escritor británico, Premio Nobel en 1983;

      21 de septiembre de 1902 nace Luis Cernuda, poeta español; en 1832 muere Walter Scott, escritor británico;

      22 de septiembre de 1966 muere André Breton, escritor francés y fundador del surrealismo;

      23 de septiembre de 1973 murió uno de los poetas más reconocidos dentro de la lengua castellana: el chileno Pablo Neruda, Premio Nobel de Literatura 1971.
 

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